U a 2015 esej за LA Weekly , kritičarka Ejmi Nikolson citira svog bivšeg urednika Stivena Lija Morisa koji je doneo odluku da je razlika između predstave i filma u tome što glumac na sceni može da kaže: „Čuj, tamo leži zamak!“ i da se izvuče pokazujući na kartonsku kutiju! . Ona to pominje tako što proziva odvratne smejače na retro repertoarnim projekcijama, podsmevajući se grubljim produkcijskim vrednostima u B-filmu iz 60-ih koji bi ostao nezapažen u pozorištu. Sažeta verzija njene tačke gledišta je da različiti umetnički mediji dolaze upakovani sa različitim skupovima očekivanja, i da kada se film usuđuje da pređe te granice u pozajmljivanju iz drugih disciplina, odgovor može da varira od poštovanja do prevrtanja očima. Govorila je o Mariju Bavi Herkules u ukletom svetu , ali njen slom bi se lako mogao prenameniti kao tačka ulaska u smelu, profanu, polarizujuću enigmu koja je Annette .
Najnoviji film Leosa Karaksa izazvao je strastveno podeljeni odgovor kojem on uvek teži, uz povike genija koji su disonantni protiv optužbi za nekoherentnost, krutost i pretenzije. Reditelj je sam koristio P-reč u nedavnoj Нев Иорк Тимес профил , tvrdeći da ako ćeš da praviš mjuzikl moraš da budeš ili ambiciozan ili pretenciozan i da njegovoj publici ne treba da ostavljaju pitanja i odgovore, već pitanja i još pitanja i nedoumice. Niko ne može kriviti osobu što je otuđena namernim prekršajima otuđenja, ali u nekim slučajevima postoji i zabrinjavajuće odbijanje da se zbunjujući potezi prepoznaju kao voljni dramatični izbori zasnovani na neortodoksnoj kreativnoj logici. Nije greška što nema komedije u stand-up činu komičara Henrija Mehenrija, ili što je njegova ćerka slučajno animatronska lutka. Carax traži dobrovoljnu suspenziju neverice koju rezervišemo za druge oblike, a u zamenu on je.gif'attachment_1001636' > 
Foto: Amazon Studios
Sa svojim poslednjim filmom Holy Motors , Karaks je otvorio filmski aparat kako bi razotkrio mehanizme unutra, prateći čoveka glumačke profesije dok se šminkao, oblačio se u kostim i modelirao neke digitalne radnje za snimanje pokreta. Posle skoro decenije, on filtrira taj dekonstruktivni impuls kroz operu, pozorište i performans. Te umetničke tradicije zaveštaju svoj naglašeni registar svakom delu filma, od ogoljele radnje do čvornate, samoreferentne muzike koju je doprineo kultni omiljeni duo Sparks. Sarkastičan temperament u radu Rona i Russela Maela boji ovaj neuobičajeni osećaj; grčki hor ponavljajućih segmenata iz glupih TMZ-ovih vesti Show Biz News-a, koji izgledaju kao da su bačeni zajedno sa iMovie-om, toliko je ogoljen. U njihovoj oštroj pregled at Reverse Shot , Huan Barkin uredno sumira taktičku laž. Sve u filmu je osmišljeno da podseti publiku da njihovi likovi postoje u produkciji. Ovde, otvorenost produkcije reči ustupa mesto pitanju kakve vrste, na koje Karaks ne daje jedinstven odgovor.
четвртак увече фудбал бесплатан пренос уживо
Narativne konture filma, koje se sastoje od uzvišenih znakova gestova, a ne od realnog ljudskog ponašanja, sugerišu dva koegzistentna uticaja uparujući šok-strip božjeg majmuna Henrija Mehenrija (Adam Driver, uzimajući znake na neprijateljsku masu od Krisa Roka i Bila Bera) sa svetski poznati sopran En Desfranu (Marion Kotijar) u romansi osuđenoj na propast. Oni su dijametralno suprotni — ona zabavlja svoju publiku umirući, a on „ubija“ svoje zabavljajući ih — dok su u isto vreme povezani direktnošću i neposrednošću nastupa na sceni. Umesto da dozvoljavaju gledaocu da pasivno posmatra, oni angažuju svoje posmatrače prožimajući četvrti zid, eksplicitno za Henrija i emocionalno za En. Karaks i braća Sparks čine isto, obraćajući se svojim zarobljenim gledaocima filmova u uvodnom broju Pa May We Start. U dugim snimcima, Karaks, njegova ćerka i glumci okupljaju se da prošetaju gradskim blokom u Los Anđelesu dok u zastrašujućim citatima objavljuju prirodu večernje zabave. Zato zatvorite sva vrata i hajde da počnemo predstavu / izlazi su jasno označeni, mislim da bi trebalo da znate, namiguje njihovo upozorenje.
Od samog početka, Carax odbija konvenciju igrajući se dimenzionalnošću na način koji obično ne vidimo u adaptacijama pozornice, koje teže da približe ravnost proscenijuma sa zatvorenim vratima (kao u Carnage , na primer) ili oštri markeri (kao u Dogville ). Annette Njegov uzbudljivi otvarač slobodno se kreće iz soba, niz stepenice i kroz ulice, uokvirujući prilagođeni pogled na naš prepoznatljivi stvarni svet. Za sve poteze fantazije koji dolaze, postoji lucidna veza sa trenutnim trenutkom, što je vidljivo u podsticanju #MeToo relevantnosti kada En sanja da je njen muž otkazan zbog seksualne neprikladnosti u kasnijoj pesmi Six Women Have Forward. Ali pre svega toga, Karaks primenjuje svoj uvod u klasičnom smislu, uvodeći ključne teme koje dolaze na isti način kao, recimo, prvi broj iz Svini Tod .
Iako se kreator te emisije Stiven Sondhajm zahvaljuje na zaslugama, Karaksove tehnike takođe podsećaju na drugog titana modernog muzičkog pozorišta, Endrua Lojda Vebera. Sličnosti sa njegovom rok operom Isus Hristos Supersta r , posebno Hristovo sporno suđenje pred Pilatom, obilno je i upečatljivo. U smislu priče, Hristovo odbacivanje sopstvene slavne ličnosti kada se njegova ranije obožavana javnost okrene protiv njega skoro tačno odražava Henrijev pad milosti. Kadenca muzike pristaje i ovom opozicionom duhu, suprotstavljajući Henrija svojim posmatračima u besnom duetu napred-nazad. (Izpevani uzvici Zašto si postao komičar, Henri? zvuče kao podrugljivi refren Rimljana Nemamo kralja osim Cezara!) Iznad svega, ova dva dela dele atmosferu upadljive veličanstvenosti, pod kojom svako veće- kule scene od života sa gravitacijom.
гледајте гринч филм
такође видети
Beba Anet u Amazonovoj „Anet“ je najstrašnija lutka na svetu
Ako ste mislili da je beba Twilight loša, niste...od Anna Menta( @annalikestweets )
Inherentna značajnost Operi može da stvori dezorijentišući sukob kada je spojena sa materijalom koji je veći od smrtnih razmera, što je česta pojava u filmu koji se bavi zamkama slave 21. veka. Mnogo je napravljeno o baladi We Love Each Other Toliko, u kojoj se Henri i Ann nalaze kako serenade jedno drugom dok su u promenljivom seksualnom kongresu. Sa novitetom prvog gledanja, prizor Driverovog lica koje izlazi između Kotijarovih nogu da otpeva nekoliko taktova dovodi do apsurda. Međutim, nakon toplo preporučenog drugog gledanja, naizgled neizbežni humor bledi, zamenjen drhtavom iskrenošću. Slično i sa samom bebom Anet, čije lutkarsko stanje prelazi iz odbojnosti u pokret kada njen otac počne da eksploatiše i kapitalizuje njenu sposobnost da peva, implicitno radeći na njenim žicama. Ovo delikatno pregovaranje između tona i teme podsetilo me je na Džona Adamsa Niksona u Kini , u kojem Mao i Triki Dik opasuju visoke note dok uspostavljaju nacionalne mitologije. Нев Иорк Тимес muzički kritičar Donal Henahan teško je sve to shvatio ozbiljno, otpuštajući znamenita opera kao dlaka i vredna nekoliko kikota[.]
Sve u gustom, očaravajućem Annette ima više smisla u kontekstu opere, posebno vijugavi zvučni zapis iz Sparksa bez tapkanja prstiju koji je na pogrešan način. Ipak, baš kao što su Maelovi održavali aktivnu karijeru pet decenija zahvaljujući svojoj maloj, posvećenoj bazi kultnih obožavatelja, Caraxov film je pronašao pristaše prilagođene njegovom čudnom napitku stilova i modova. Poznavanje jedinstvenih svojstava različitih umetničkih oblika pomaže u uvažavanju, ali sve što je zaista potrebno je otvoren um o tome kako filmovi treba da funkcionišu. U svakom slučaju, šavovi su namenjeni da se pokažu. Karaks skreće pažnju na nestvarno i poziva nas da pratimo kuda nas ono može dovesti. Nagrada za našu dobru namjeru je film za razliku od bilo kojeg ranijeg, za koji je film etikete gotovo nedovoljan. To je nova, mutantna vrsta pokretnih slika, koja izaziva svoju publiku da se razvija zajedno sa njom.
да ли постоји начин да бесплатно гледате Иелловстоне
Čarls Bramesko ( @intothecrevassse ) je filmski i televizijski kritičar koji živi u Bruklinu. Pored RFCB-a, njegovi radovi su se pojavljivali i u Njujork tajmsu, Gardijanu, Roling stounu, Vaniti feru, Njuzviku, Najlonu, Vultureu, The A.V. Club, Vox i mnoštvo drugih polu-renomiranih publikacija. Njegov omiljeni film su Boogie Nights.