Код Гиљерма дел Тора Пиноццхио , који је почео да стримује Нетфлик данас, Гепето није љубазан стари Италијан којег игра омиљени холивудски љубазни глумац (као Том Хенкс у недавном Дизнијевом римејку живе акције Роберта Земецкиса). Он је стари пијанац, који оплакује разорни губитак свог детета. И иако има много магије, нема „срећног“ краја у којем се Пинокио магично трансформише у људског дечака.
„Гепето се претвара у правог оца, за разлику од Пинокија који се претвара у правог дечака, “, објаснио је дел Торо за х-товнхоме у недавном интервјуу за Зоом.
Режисер добитник Оскара, који је познат по својим мрачним, чудним и прелепим монструозностима у филмовима попут Панов лавиринт и Облик воде, претворио је једну од својих омиљених прича у детињству у педантно направљено ремек-дело стоп-моутион-а. Користећи стотине лутака са покретна силиконска кожа , дел Торо и његова мала армија аниматора и луткара снимали су истовремено на 60 бина, 60 камера и 60 сетова. Дизајн самог Пинокија не носи ниједан од светлих, примарних боја, шортса са шеширом и трегерима који је Дизнијев филм из 1940. направио свеприсутан. Уместо тога, дел Торо је инспирисан издањем оригиналног романа Карла Колодија из 1883. из 2002. Авантуре Пинокија , који је садржао илустрације награђиваног уметника Гриса Гримлија, приказујући лутку као вретенасту и грубу око ивица, са необојеним природним зрнима дрвета.
„У неколико гестова, Грис је ухватио елементарну природу лика какву никада раније нисам видео“, рекао је дел Торо у интервјуу за белешке о филму. Одатле је дел Торо (заједно са својим ко-редитељем Марком Густафсоном и косценариста Патриком Мекхејлом) направио магичну, али изразито не-Дизнијеву причу о родитељству, тузи, животу, смрти и рату. Редатељ је за х-товнхоме говорио о филмском приказу родитељства, његовим надама за номинацију за најбољи филм и зашто га не занима нови тренд уметности вештачке интелигенције.
х-градска кућа: Дизнијев Пиноццхио филмови су увек приказивали Гепета као најлепшег старог Италијана на свету. Али ваш Геппетто има предност - његова туга је ружна и он пије. Причај ми о том избору.
Гиљермо Дел Торо: Постоји тренутак у којем цврчак каже: „Размишљао сам о несавршеним очевима и несавршеним синовима. Мислим да филм размишља о томе. Ниједан човек није савршен, нити човек треба да буде савршен. А волети несавршенство је пут скоро до благодати. Гепето учи да воли Пинокија са свиме што сматра несавршеностима. Гепето се претвара у правог оца, за разлику од Пинокија који се претвара у правог дечака. То путовање треба да почне на веома, веома мрачном месту, које је његово пиће. Има самомржњу, има кривицу, раздражљив је. Не може да прихвати дете које поставља питања сваке две секунде, знаш? Моли се за чудо. А онда када добије чудо, не препознаје га као чудо, јер је у детету које је изгубио замислио савршеног сина. Али мислим да је било неопходно да то путовање буде ваљано. Да почнемо од места где Гепето није светац.
најбоље нове емисије на телевизији
Рекли сте да сте одувек знали да се Пинокио неће претворити у човека до краја филма. Зашто вам је то било важно да имате тај крај?
Сећам се да сам видео цртеж Грис Гримли е Када смо почели да причамо о овоме 2003. године, у којој се Пинокио гледа у огледалу, а одраз у огледалу је прави дечак, али се није променио. И помислио сам: 'То је крај.' Зашто би се променио? Ако вам неко каже да вас воли, а иста особа вам каже да жели да се промените, не воли вас. И то је крај дискусије: волите их или их оставите на миру. Ако сте отац и син, тај однос може постати заиста, заиста напет јер родитељи много пута мисле да су ту да образују и уче децу. У стварности, деца су ту да спасу своје родитеље и да их науче мало милости. Дете се рађа савршено. А мастило и мрље које стављате су оне које касније увећавате, и враћају вам се у виду питања и непослушности, што је неопходно. То је била ствар, не само на породичном, већ и на друштвеном нивоу - непослушност у филму је врлина.
Лакше речено, у овом филму имате забавна ускршња јаја за фанове Гиљерма дел Тора, референце на ваше претходне филмове. Постоји ли неки на који сте посебно поносни или се надате да ће публика приметити?
гледајте уфц борбе на мрежи
Није толико ускршња јаја колико мислим да ако гледате Панов лавиринт, Ђавоља кичма, и Пиноццхио , видећете како су то три брата и сестре исте врсте приче. Ту су стављена ускршња јаја. У витражима у цркви је Фаун, тамо је блед човек , а ту је и бомба из Ђавоља кичма . Секвенца која бележи пад бомбе је цитат Ђавоља кичма . Подсећа разговор двоје клинаца у дугачком ходнику пуном кревета Ђавоља кичма . Постоје гестови које фашистички официр [у Пиноццхио ] има који су идентични капетану у Панов лавиринт. И тако даље и тако даље. Пун је тих ствари.
Анимирани филмови имају тенденцију да буду сврстани у категорију анимације на доделу награда попут Оскара, али се надате Пиноццхио биће номинован за најбољи филм. Шта би то значило за вас и анимацију уопште? И зашто мислите да су ваши колеге чланови Академије отпорни на стављање анимираних филмова на исти пиједестал са играма уживо?
Видите, ја заиста не сањам и не надам се да ће се промена догодити ове године. То се може десити следеће године и ове деценије. Дискусија је врло једноставна: да ли је овај филм међу 10 најбољих које сам гледао ове године? Ако је одговор да, ставите га тамо. А одговор је не, не стављајте то тамо. Веома је једноставно. Занат је невероватно сложен. Стоп-мотион анимација је свакако веома аналогна живој акцији. Имате праву кинематографију, праве реквизите, праве сценографије и праву гардеробу - али све је минијатуризовано. И све се дешава при 24 кадра у секунди. Подсећа ме на оно што је Џинџер Роџерс рекла о Фреду Астеру: „Радим оно што ти радиш, али заостао у високим штиклама.
Сваке године смо имали филмове који су узвишени - било да су Црвена корњача , Спиритед Ава и, и свакако за мене, Прича о играчкама 3— то су невероватно добро осмишљени филмови који су далеко од филмова о дадиљама које постављате за своју децу само да бисте их ућутали. У овој арени када смо бацали Пиноццхио , рекли би „Да ли је за децу?“ А ја бих рекао: „Није за децу. Али деца то могу да гледају ако родитељи разговарају са њима.'
Мислите ли да уопште треба да постоји категорија анимације на додели Оскара?
Мислим да је тако. Видите, мислим да можемо имати различите врсте анимације. Не ради се о униформисању у једну ствар. Дакле, да, постоји ваљан аргумент који се може рећи да бисте могли да се такмичите на исти начин на који имате кинематографију или продукцијски дизајн, можете имати: Ово је најбољи анимирани филм и ово је једна од најбољих слика. Ово је део истог, а два различита, разговора.
Моје последње питање: Овај филм је мукотрпан уметнички рад. Тренутно је уметност вештачке интелигенције у центру пажње због исецања уметника из процеса, често без њихове дозволе. Да ли сте то уопште пратили и како се осећате поводом тога?
Мислим да је уметност израз душе. У најбољем случају, обухвата све што јесте. Зато конзумирам и волим уметност коју су направили људи. Потпуно сам дирнут тиме. Не занимају ме илустрације које праве машине и екстраполација информација. Разговарао сам са Дејвом Мекином, који је велики уметник. И рекао ми је, његова највећа нада је да АИ не може да црта. Може да интерполира информације, али не може да црта. Никада не може да ухвати осећај, или лице, или мекоћу људског лица, знате? Свакако, да се тај разговор водио о филму, то би дубоко заболело. мислио бих, као [Хаиао] Мииазаки каже , „увреда за сам живот“.