Глад је славан. То утире пут за десетине филмова дубоко романтичног жанра који ће следити, за тренд еротике из 80-их, који је водила група комерцијалних редитеља који праве своје транзиције у снимање дугометражних филмова отприлике у исто време, и како његов осећај за стил и став који се хранио у 'поколебљивој' клики готичких тинејџера генерације Кс који су постали пунолетни током Реганове администрације. Углавном због овог филма, моји пријатељи и ја смо носили наш Баухаус винил и наше сребрне анкх огрлице пуних седам година пре него што је Нил Гејман представио свој изглед Роберта Смита Тхе Сандман са својом сестром која носи анкх, Смрт. Штавише, Глад је улазна дрога за филмове француског редитеља Жана Ролина, који је најпознатији по серији еротских, лезбејских вампирских филмова током 70-их, а сви су снимљени на мутан, понекад халуциногени начин за одобравање веома мале публике поклоника.
Тони Скот се никада није сматрао уметником за кога се мислило да је његов старији брат Ридли. Вероватно је то имало везе са његовим избором пројеката - као Топ Гун , Полицајац са Беверли Хилса 2 , и Даис оф Тхундер — док је брат Ридли доносио похвале, а на крају и Оскаре, са још снажнијим (ако је и даље широко привлачан) ставом као Алиен, Дуелистс, Тхелма & Лоуисе и Гладијатор. Тони је ипак имао своју, препознатљиву естетику, и мислим Глад, његов први филм , није само његов најбољи филм, али није превише рећи да је то ремек-дело модерне егзистенцијалне кинематографије.
13 иде на 30 глумац
Глад савети да је то вампирски филм од самог почетка са монтажом певача Баухауса Питера Марфија, на екрану, разбијајући четврти зид, певајући пробојни сингл бенда „Бела Лугоси’с Деад” иза металне мреже. Скот снима два лабораторијска мајмуна, а затим и наше хероје Миријам (Катрин Денев) и Џона Блејлок (Дејвид Боуви) који изгледају невероватно лепо, секући кроз гомилу обучену у црно и уочавајући млади пар који се љуља (Ен Магнусон и Џон Стивен Хил). позваћу назад у њихов дом у пећини на малу приватну забаву. Двоструко завођење се дешава. Обоје су снимљени у отмјени, стилизовани, гладан начин на који ће земљак Адријан Лајн касније довести у мејнстрим са својим 9 ½ недеља и Фатална привлачност — обоје невероватно секси, обоје завршавају пуштањем крви док се Блејлокови откривају да су нека врста вампира, који се купају (није јасно да пију осим ако не „окрећу“ свој каменолом) у крви својих жртава попут Елизабет Бетори по реду да се постигне бесмртност. Биће флешбекова кроз филм о Миријам и Џону на различитим местима у далекој прошлости; сугестије које постоје већ дуже време и док се туширају својим ноћним делима, обећавају једно другом „заувек, заувек и заувек“.

У тренутку њиховог напада, координисаног једни са другима и са сексуалним врхунцем њиховог партнера/плена, Скот приказује једног лабораторијског мајмуна како напада свог партнера и кида га на комаде. То је, наравно, аберантно и скреће пажњу др Саре Робертс (Сузан Сарандон), која истражује потенцијалну везу између сна и старења. Мајмуни су субјекти у њеној студији, а Скот, повлачећи линију између поступака Мириам и Џона и Сариних мајмуна, јасно ставља до знања да су вампири субјекти његов проучавање понашања примата. За Блејлокове, њихови дани између храњења проводе једни са другима свирајући камерну музику, а са девојчицом Миријам подучава виолину, Алис (Бет Елерс), али Џон у последње време има проблема са спавањем и примећује вранине у огледалу. Постаје мрзовољан, скривајући се у њиховој спаваћој соби да гледа цртане филмове о Тому и Џерију. Он умире. Скот га снима у дугим кадровима, готово изгубљеним у бујном продукцијском дизајну, како би максимизирао своју изолацију. У његовом брзом старењу и изједначавању тога са болешћу, Глад наговештава Дејвида Кроненберга Лет римејк у томе како поетски обрт у хорор филму може постати метафора за љубавни рад. Свака љубавна прича је трагедија јер се свака љубавна прича, са врло малим изузецима, завршава тако што један партнер гледа како други губи и умире.
Визуелно, композиционо, Глад је чудо. То је лако један од најлепших америчких филмова 1980-их. Сцена у којој Џон покушава да добије одговоре о свом стању које се брзо распада од Саре, умногоме подсећа у свом изгледу на Федерика Фелинија Тоби Проклетство , преплављен медицинским сестрама и религиозним сликама, дубоко ноир осветљење у институционалном окружењу, иконографске звезде које попут богова пролазе кроз ове бетонске и стаклене сале. Док се Џон враћа кући, улице су насељене са више медицинских сестара - слично начину на који би Џејн Кампион на крају пуцала У резу - град као болничка реч опседнут фантомима, опкољен духовима.

То би уродило фасцинантним плодом за гледање Глад код брата Ридлија Бладе Руннер из исте године: оба дела визуелне уметности без премца; обоје су исмевали тадашњи критичари због непробојности и претенциозности; обоје су били укључени у разговор о датумима почетка и бесни против умирања светлости. Џонова посета Сари је као посета Роја Бетија Тирелу са младићем који пати од исте врсте болести старења као Џон. Сви они желе више живота, али време, ако је болест, је увек фатално. У свом очају, Џон, који је сада у поодмаклој доби захваљујући врхунским ефектима шминке великог Дика Смита, убире младу Алис или да одложи свој крај или само као чин перверзности пре него што постане преслаб да то више ради. То је зверство које је учињено тим више јер не управља ничим. Он тражи од Мириам да га пољуби као некада (само дан раније), а она не може. Он јој је сада одбојан и постоји изузетна туга у томе како нас наша тела изневеравају. Међутим, Мирјам не воли да буде сама, па заводи Сару у секвенци снимљеној међу завесама које дувају као сцена извучена са слике Жана Коктоа. Мирјам свира Делиба на клавиру и описује то као љубавну песму између две жене. „Да ли ме пропуштате, госпођо Блејлок?“ пита Сара. „Миријам“, каже Миријам, а онда музика иде од Миријаминог дијегетског свирања до сопрана који настављају мелодију попут анђеоског хора који их води у спаваћу собу. Читав том би могао да буде посвећен томе како је секс снимљен у овој сцени: чудан, самосвестан, сличан ритмовима Питера Вира Пикник у Висећој стени у којој школске девојчице на прагу адолесценције бивају прогутане целе природе. Миријам жели друштво и биће питање последње половине филма да ли ће Сара пристати да полуживот зависности буде уз Мирјам, или ће она одбацити такву врсту постојања као да уопште не живи.
Видела сам Глад као једна ствар када сам се први пут упознао са тим у средњој школи. Већ депресивно дете које воли бендове као што су Тхе Цуре и Сиоуксие анд тхе Бансхеес и које носи Доц Мартенс и црне мантиле, Скотов филм је постао жариште за мене и грандиозну романтичну мелодраму мојих пријатеља. Кретали смо се светом замишљајући да смо бесмртне ствари, тајанствене и моћне, и испуњене чежњом да будемо познати и да не будемо сами.
где могу да гледам Иелловстоне сезону 1
О његовом завршетку се расправљало као о збуњујућем. Сарандон је рекао да је то било студијски наметнуто и несрећно јер подрива Сарину одлуку да се убије, а не да постане вампир. Али мислим да то не чини. Мислим да последњих неколико слика без речи уопште није дефинитивно. Када Сара одбије Мирјамин позив у мрак, Миријам је прогутана соба распаднутих, реанимираних лешева - Миријаминих прошлих љубавника које је сахранила на свом тавану. Код Фројда, ово би био део њеног несвесног где је одлучила да потисне своје губитке. Отерана је до степеништа и бачена у средину у њену претпостављену смрт. Не мислим да је дословно, било шта од тога. Мислим да је, као и већи део остатка филма, то сан или халуцинација који не представљају завођење бајроновске вечности, већ бол одбацивања и напуштања те врсте усамљеног постојања. У тренутку када се Мириам нађе препуштена сама себи, остављена је са нијансама свих својих прошлих разочарања. Пре него што пронађете ону са којом треба да будете, сваки пут када раскинете са особом која је требало да буде Онај, може се осећати као да пропустите последњи воз у ноћи која се брзо приближава. Не мислим да је Сара жива на крају само као пројекција Мирјамине туге или самопрезира. Када се појави, успешна и прелепа, љуби своју нову девојку, мислим да је то Миријамина фантазија о томе да се свет наставља без ње. Глад говори о томе како се време протеже када су ваше емоције појачане. Ради се о томе колико је пролазна лепота и колико је љубав витална. Ради се о старењу и ако нисте пажљиви, све то радите сами. То је невероватно.
Валтер Цхав је старији филмски критичар за филмфреакцентрал.нет . Његова књига о филмовима Волтера Хила, са уводом Џејмса Елроја, је сада доступан .