Има ли још нешто да се каже о Битлсима што већ није речено? Од енциклопедијских књига које детаљно описују сваку њихову сесију снимања до кликбајт чланака о томе зашто су безвезе, људи причају, размишљају и пишу о групи откако су први пут изашли на сцену пре 60 јебених година. Сада са још једним филмом Битлса на палуби - 3-делним Питером Џексоном Тхе Беатлес: Вратите се , који се премијерно приказује на Диснеи+ 24. новембра – можда је време да се иде на сам почетак, 1964. Напорног дана ноћ , који је тренутно доступан за стримовање на ХБО Мак-у.
У време када су Битлси почели да снимају Напорног дана ноћ марта 1964. већ су издали низ хит синглова, два албума и свој историјски наступ у САД Шоу Еда Саливана . Почетни подстицај је био комерцијална намера — брза зарада новог врелог бенда са музиком и везама за албуме — али као и са свиме у миљеу Битлса, то није значило да је јефтино или да је квалитет музике био испод њихових уобичајених високих стандарда. Филм је снимљен за ниски буџет од око пола милиона долара, а режирао га је Ричард Лестер, Американац који живи у Уједињеном Краљевству, који је почео у телевизијским и музичким комедијама и наставио да режира филмове из 1965. Помоћ!
Од уводног акорда за гитару А Хард Даи'с Нигхт – једног од најпознатијих акорда у историји поп музике – то је тренутни хаос. Беатлесе јури низ улицу гомила младих девојака, што је опасност која се понавља током целог филма. Безличне вриштеће женске хорде су сличне крдима зомбија Тхе Валкинг Деад , свеприсутна опасност која вреба иза сваког угла. У вожњи је и Паулов деда, кога игра ветеран ирски глумац Вилфрид Брамбел, који служи као дивља карта филма, сеје сукобе и где год да крене.
Радња филма је једноставна; Битлси путују у Лондон да би наступили на телевизији пред обожаваном публиком тинејџерки. Шта би могло поћи по злу? Све, очигледно. Између комичних сегмената који укључују момке који трче у круг или шаљу претензије британског друштва, Битлси се синхронизују са песмама са свог новог албума и недавних синглова. Квалитет материјала бенда се истиче, од очигледних хитова до Рингове верзије И Вант То Бе Иоур Ман, песме коју су Ленон и Макартни заложили на Роллинг Стонесима, или Дон'т Ботхер Ме Георгеа Харрисона, једне од његових мањих композиција. али једнак најбољем броју многих других група.
Дрски смисао за хумор бенда је у потпуности приказан. Сценарио Алуна Овена, који му је донео номинацију за Оскара за најбољи оригинални сценарио, укључивао је сопствене речи Битлса извучене из интервјуа или које је чуо док се дружио са групом. Чак иу овој раној фази своје каријере, четворица Ливерпуљца из радничке класе, старости од 20 до 24 године, имали су мало времена за помпозност британског естаблишмента. Разговарају са ветеранима Другог светског рата, неупућеним модним дизајнерима и телевизијским продуцентима чија се ароганција лако окреће на главу. Невероватно је колико су четири личности Битлса већ биле смештене у архетипове по којима ће заувек бити познати, весели Макартни, једљиви Ленон, замућени Харисон и Ринго, комична тужна врећа.
Напорног дана ноћ проналази млад бенд на ивици да преокрене постојећи свет. Терен којим их видимо како плове, немогуће формалан и загушљив, више не постоји. Битлси су га уништили претварајући поп музику у уметност и отелотворујући нову генерацију која ће се борити против преовлађујућег поретка старости, порекла и класе. Лестерова режија је на сличан начин револуционарна у свом раду камере и коришћењу перспективе. Гледате како неко прави модеран музички спот (и видео албум) у реалном времену. На врхунцу филма, када Битлси наступају пред позориштем испуњеним до врха вриштећим екстатичним тинејџеркама, камера путује са предње стране бине, у гомилу, а затим иза бенда, тако да видимо шта су они види. Тешко је замислити да било који тинејџер који гледа филм није одмах пожелео да оснује рокенрол бенд у том тренутку. У ствари, многи јесу.
Напорног дана ноћ проналази млад бенд на ивици да преокрене постојећи свет. Терен којим их видимо како плове, немогуће формалан и загушљив, више не постоји. Битлси су га уништили претварајући поп музику у уметност и отелотворујући нову генерацију која ће се борити против преовлађујућег поретка старости, порекла и класе.
Филм се завршава тако што бенд трчи у хеликоптер на поноћни матине у Вулверхемптону. Последње што видимо је хеликоптер који лети у ваздух. Увек ме је зачудило како је то потпуно исто као филм Роллинг Стонеса из 1970. Гимме Схелтер Крајеви. Два филма су соларизоване слике једног другог. Једна је идеализована фикција о гламурозном животу младих поп звезда. Други, оштар документарац о нарушеном рок бенду који се креће у смрти шездесетих година прошлог века. Адвокат Стоунса Мелвин Лоиер би скоро могао да буде заменик Пауловог деде. Напорног дана ноћ завршава тако што Битлси одлете у свет могућности. Гимме Схелтер завршава бекством Ролингстонса са стварног места злочина. До тог тренутка, свет се већ променио.
Бењамин Х. Смитх је писац, продуцент и музичар из Њујорка. Пратите га на Твитеру: @БХСмитхНИЦ .