Први филм Сиднеја Поатјеа био је трилер из 1950. године Но Ваи Оут . И данас га вреди гледати, због Поатјеовог сјајног учинка, али и због много више. 2017. године написао сам есеј о филму који бих пратио а Блу-раи издање објављен у Великој Британији од стране етикете Мастерс оф Цинема, а филм је у том тренутку био прилично занимљив и заиста нови релевантан. У продукцији 20тх Центури Фока, био је то један од такозваних филмова са порукама тог студија, а порука овог филма била је меки антирасизам. Не тако меко, имајте на уму, да филм није забрањен у биоскопима испод линије Мејсон-Диксон - јесте.
када Дектер излази
Али филм је у то време на неки начин покренуо идеју да Поатје, рођен 1927. на Бахамима, а открио га је шеф Фокса Дерил Занук 1949. преко позоришта на почетку своје каријере), Холивуд је ангажовао да прикаже варијације на неку врсту посвећеног црнца. Ин Но Ваи Оут он игра веома компетентног лекара који се сукобљава са расистичким манијаком кога игра Ричард Видмарк. Углавном, Поатјеов лик како је написан је практично светачки. Али, у сарадњи са режисером Џозефом Л. Манкијевичем (који је написао сценарио), Поатје уноси променљиву дубину у улогу. Одлучујући тренутак се дешава при крају, када Поатјеов лик зашије шмрцави Видмарк. Гледајући у Видмарка са бесом који би могао да запали градски блок, он каже: „Не плачи, бели дечаче. Ти ћеш живети.
То је жарки тренутак сложеног човечанства. Као што сам написао у свом есеју у то време, представљао је оштар контраст са тада новим Три билборда изван Ебинга, Мисури , филм који, приметио сам, користи [д] обојене особе као морално-коментарски реквизит. Без обзира на материјал - као, на пример, скоро немилосрдно анодичан Погоди ко долази на вечеру — Поатје, који преминуо је данас у 94. години , користио је снагу и свог физичког присуства и перформансе како би се уверио да јесте никад близу.
Међутим, може се разумети како је кратковида конвенционална мудрост усвојена. Године 1963 Лилиес оф тхе Фиелд , филм за који је Поатје освојио своју прву и једину награду Оскара за најбољег глумца, играо је мајстора који весело помаже јату часних сестара. Године 1965 А Патцх оф Блуе он предаје Правој љубави младу белу жену...која је слепа! Добили сте? Апсолутно је бриљирао на сликама на којима је друштвена релевантност ходала руку под руку са уметношћу, попут 1951. Плачи, вољена земљо и 1961. године Грожђе на сунцу , адаптиран из револуционарне игре Лорраине Хансберри. (Вреди напоменути да је овим делом Поатје дефинисао своју улогу платна и позорнице, портретишући Волтера Лија Јанџера у бродвејској продукцији из 1959.) Али та дела нису допрла до беле публике онолико колико је требало. Таквим гледаоцима су била познатија, рецимо, два филма која је Поатје снимио са некадашњим краљем друштвене свести на носу, редитељем Стенлијем Крамером. Једна је била из 1958 Тхе Дефиант Онес , глуми црног одбеглог осуђеника са лисицама на рукама — разумете? — белом расисти Тонију Кертису. А други је био Вечера , у којем је поново играо доктора, оног који случајно запроси белу жену чији су родитељи Спенсер Трејси и Кетрин Хепберн.
Поатје је прожео улоге на овим сликама харизмом која је била практично галактичка, јединствена. Неретко су га позивали да игра хладно насупрот намерно нервозним белим извођачима. (Види 1957 Ивица града са Џоном Касаветисом, или 1962 Тачка притиска са Бобијем Дарином.) Али више од црног глумца, он је био црна филмска звезда, без извињења. Сукоб са Полом Њуманом 1961 Парис Блуес , недовољно виђена и потцењена џез драма, он излази на прво место (делимично зато што је Њуманов лик генерално помало мучан).
Фотографија: Еверетт Цоллецтион
Неки од најпроницљивијих писања о Поатјеовој личности и раду 1960-их су у одличној књизи Марка Хариса из 2008. Слике у револуцији , делом хроника како слике воле Бони и Клајд и Дипломац направио савремено дело као Погоди ко долази на вечеру изгледати анахроно. [Показао је изузетан инстинкт за самопрезентирање, пише Харис о свом односу према штампи средином 60-их; без икога на кога би се угледао, тачно је знао колико може да каже јавно, а да не угрози свој статус ни у црној ни у белој Америци […] Није себи дозволио – није смео себи – да глуми негативце. Холивуд му никада не би дозволио да игра лик са правом сексуалном страшћу. А могућност да би једног дана могао да се такмичи са белим глумцима за улоге у којима би раса могла бити узета у обзир није вредна ни дискусије.
нове серије за гледање
1967. је била кључна година за Поатјеа. Осим Погоди ко долази на вечеру , те године је имао још две велике слике. Ин Господину с љубављу , играо је сањивог учитеља у средњој школи (средњошколски за нас Јенке) у Лондону кога је гњавио Мајкл Дес Бар и на крају је изводила серенаду Лулу. (1955. тада скоро 30-годишњи Поатје играо је гњаважа средњошколца у смешном некад и сада Тхе Блацкбоард Јунгле .) А у У врелини ноћи , играо је необично асертивног службеника за спровођење закона који решава мистерију међу расистичким колегама и осумњиченима.
Овде се, као и увек, Поатје показао препознатљивим на начине који су били противни зрну либералне побожности. Ин Ђаво проналази посао , своју суштинску књигу о филму, Џејмс Болдвин примећује сценарио слике: Филм одузима дах, да не кажем вртоглав, брзином којом се креће од једне бесмислице до друге. Од нас се тражи да верујемо да би одрастао црнац који познаје југ и који, пошто је полицајац, мора да зна нешто о својим колегама, и на југу и на северу, одлучио да промени воз у јужној забити у то рано јутро и седи сама у чекаоници […]
Али наставља: Поатјеово присуство даје филму једину праву мужевност, и то тако наглашено да је емоционална клима филма мистериозно угушена и збуњена — а опет компулзивна — чина скрушености.
У извесном смислу, његов рад у Топлота био је крај нити. Никада није играо увредљивог лошег момка. Али у својој глуми показао је нову асертивност коју нисте могли а да не приметите. У два У врелини ноћи наставци, Зову ме Мистер Тиббс и Организација , он учинио играти улогу Вирџила Тибса као да раса није фактор.
шанг чи и легенда о спојлерима са десет прстенова
А 1969. мало виђено Изгубљени човек - адаптиран од Одд Ман Оут , са групом налик Црном пантеру која је заменила И.Р.А. — Поатје је заправо играо милитантног црног радикала. За свој редитељски деби, 1972 Бак и проповедник , у којем је глумио са Харијем Белафонтеом, Поатје је направио не само црни вестерн већ и црначку комедију, и то прилично бучну. Пратио је тај напор са три сарадње са Гулп-ом, Биллом Цосбијем, од којих је свака била да, бучна комедија, у којој је Поатје играо стрејт човека, мање-више, до свог гласног и, хм, лудог партнера.
Фотографија: Еверетт Цоллецтион
Били су то филмови који су експлицитно циљали на црну публику, а Поатје је изгледао одушевљен што се ослобађа за ту демографску групу. (Овде нећемо говорити о Поатјеовом последњем редитељском наступу, Козбију у главној улози Гхост Дад , који се углавном разликује по томе што је нешто мање ВТФ од Цосбијевог Леонард 6. део .)
Поатје је почео да глуми касних 70-их, док је наставио да режира - опет, комедије. Он је надгледао други тим Ричарда Прајора/Џина Вајлдера, Стир Црази 1980. — тако је, ми лоши — и поново радили са Вајлдером и Гилдом Раднер 1982. Ханки Панки . Број комедија у којима је Поатје био укључен пре Бак и проповедник ? Један, нула.
По повратку на екране 1988. у два филма, Мали Никита (што га је ставило против младог Ривера Феникса) и Пуцај да убијеш , Поатјеов статус иконе био је више него фиксан, а његов ритам опуштен — појавио се на десетак слика између 1988. и 2001. Док је између 1950. и 1978. имао преко 40. (Једна од слика након 1988. била је направљена за- ТВ наставак Господину с љубављу , у режији Петра Богдановића, који умро јуче . Друга је била култна слика пљачке нонпареил патике .) Написао је књиге — укључујући и један научнофантастични роман, објављен 2013. године, тзв Цаине Моунтаинс . Његова духовна аутобиографија, Мера човека , објављена је 2007. године и с правом је прославила Опра Винфри.
Једном сам имао привилегију да присуствујем Сиднеју Поатјеу у моменту који дефинитивно није филмска звезда. Било је то 2006. године, на филмском фестивалу у Кану. Поатје је био тамо да прими награду за команданта уметности и књижевности од француске владе. Пратио сам фестивал за магазин Премиере, а одсео сам у прилично луксузном хотелу Мартинез. (Дечко, економија часописа у то време - мој боравак тамо је коштао преко десет хиљада.) Устајао сам сваког јутра у шест, да бих могао да дођем на доручак на бази шведског стола пре седам, да попијем кафу, храну и пар цигарета и да кренем у 8:30. Тако да сам на путу до лифта и пролазим поред делимично отворених врата, са собарицом и колицима за послугу у соби у ходнику, а унутра у собу стидљиво уноси господин Сидни Поатје у смокинг кошуљи и боксерицама. колица и дајући слушкињи напојницу. Иако није био висок човек (филмске звезде, иако нису уједначено ниске, нису ни високе, како то иде), био је у потпуности магистар. Нисам рекао здраво. Није било време.
Критичар ветеран Глен Кени рецензира нова издања на РогерЕберт.цом, Њујорк тајмсу и, како и приличи некоме у његовим поодмаклим годинама, часопису ААРП. Он блогује, врло повремено, на Неки су дошли и твитова, углавном у шали, на @гленн__кенни . Аутор је цењене књиге из 2020 Направљени људи: Прича о добрим момцима , у издању Хановер Скуаре Пресс-а.