Кад у глави помислите на редитеља, која вам слика пада на памет? Дуго сам сликао Стевена Спиелберга или Мартина Сцорсесеа, који носе препланули прслук и бејзбол капу, згрчени око монитора или ћаскајући са водећим глумцем. Сви знамо ове слике. Сви смо их видели; у часописима, на снимцима иза кулиса, у ноћи Осцара. Али желео сам да знам како је изгледало видети а жена у тој улози, на сету, водећи сву акцију док позива Акцију!
Жене су коначно препознате сада - посебно ове сезоне додела награда - за њихов фантастичан рад као режисера. Сви ми, посебно следећа генерација режисера, заслужујемо да у мислима имамо исто толико слика ових способних и самопоузданих жена, које воде продукцију попут шефова какве јесу. Без обзира да ли је Емералд Феннелл режирао врага из бриљантног Обећавајућа млада жена док је невероватно трудна, или Цхлое Зхао, изгледа хладно и потпуно контролише скуп Номадланд . Овако изгледа савремени лидер на филмском сету.
Током последњих неколико недеља разговарао сам са седам жена из целе индустрије о њиховим искуствима иза камере као режисера. Да, разговарали смо о изгледу и моди, јер сам желео да знам шта су они носили - не из разлога писте, већ из ТЦБ разлога. Да ли је капуљача превише лежерна када сте ви главни? Да ли је хаљина превише фенси? Да ли је све у џеповима и практичности? Јер заједно са перцепцијом долази и перспектива. Од жена које су деценијама заузимале директорску столицу до оних које се данас тек пробијају у индустрији, ови оштри, талентовани визионари поделили су своје најбоље савете, своје омиљене делове посла и оптимизам да се њихова индустрија полако, али сигурно креће у правом смеру.
Тамра Давис на снимању филма „Цроссроадс“, где је режирала никога другог до Бритнеи Спеарс.Фотографија: колекција Еверетт
ШТА ЈЕ ТВОЈА УНИФОРМА?
Многе жене са којима сам разговарао описале су сличну униформу, али из различитих разлога. Морате узети у обзир шта носите, јер оно што носите пројектује како желите да вас перципирају, Тамра Давис, редитељка филмова попут Билли Мадисон , Раскрсница путева , и Пола печено , рекао ми. Кад је почињала, Давис је рекао, носио сам заиста једноставну, дечачку одећу. Трудио сам се да не изгледам превише слатко или секси јер сам знао да не желим да ме тако доживљавају. Нисам желео да они мисле о мени као о некоме с ким се забављаш. Желео сам да о мени мисле као о некоме кога морају да слушају. Волим да носим кошуље на копчање. Не волим да показујем деколте. Не носим штикле. Не показујем ноге. Носим лепу одећу, али потајно је фенси. Покушавам да изгледам готово више као моја посада.
Обавезно гледати ТВ емисије 2021
Николе Бецквитх, која је режирала предстојећи филм Заједно Заједно са Патти Харрисон и Ед Хелмс, описао је сличан изглед, рекавши: Моје правило за режију је да носим врло удобне ципеле, попут кломпи. Носим удобне црне панталоне и црну кошуљу и обично имам фанци пакет па имам све. То је само функција. Размишљам, желим да се осећа као пиџама, јер ћу стајати и радити око 16 сати.
Јуде Венг, директор Проналажење „Охана на Нетфлик-у је такође описала свој изглед као много функционалнији него модеран, рекавши да сам стварно физички директор, па се облачим на начин који ми омогућава да се крећем. Носим Блундстоне чизме јер се могу покиснути и нису проблем. Пуно пешачим за извиђаче на локацији, па носим прАна панталоне, а то су гаће на отвореном које такође могу да се поквасе, [јер када се пењем у реку или шта год је потребно да бих добио хитац. Носим кошуљу на копчање јер осећам да постоји бар одређени ниво професионалности, јер вас као редитеља епизоде или филма гледају као на ауторитет, а то је моја униформа.
То би вероватно погодило ум Сусан Сеиделман крајем 70-их година када је похађала филмску школу и почетком 80-их година када је почела да режира функције попут Смитхереенс и Очајнички тражећи Сузан . Нисам имао појма како би требало да се одева редитељ, а камоли жена редитељка, јер није било ниједног за кога сам заправо знао, рекао је Сеиделман. Чула сам за неке, али није било пуно узора и сигурно није било слика, или врло мало којих сам била свесна, жена на снимању. Тако сам једноставно обукла све што сам осећала као да носим, а да нисам стварно размишљала о томе.
А за неке је њихово устајање на снимању већ одлучено за њих, на пример када се Аиди Бриант нашла да режира у гардероби свог лика за две епизоде предстојеће треће и последње сезоне филма Проницљиво на Хулу. Било је делова тога за мене каквих сам био, доврага, волео бих да имам тренутно џепове, али ја сам у хаљини мале даме. У најлепшој америчкој хаљини (лево) има неколико прилично смешних мојих слика, а ја сам уз монитор са слушалицама. Била сам као, волела бих да немам мале потпетице или бих волела да имам више џепова. Али осећам се веома пријатно на сетовима какав сам, нисам сав измишљен, као продуцент већ дуги низ година. Тако да нисам осећао превелики притисак због тога. Мислим да је више од облачења дела теже понекад одглумити део, а то је бити чврст, одгурнути или рећи, не, добри смо. Идемо даље. Мислим да понекад, јер како одлазим је супер слатко или пријатељски, може се осећати нервозно код људи. Али постало ми је угодније да то радим. То је део израде нечега и стварања визије и обезбеђивања да се она изврши онако како ви желите.
Диснеи плус распоред издања за 2021
Сусан Сеиделман, из њене личне колекције.Фотографија: љубазношћу Сузан Сеиделман
КАКАВ ЈЕ БИО ТРЕНУТАК КОЈИ СТЕ ОСЕТИЛИ КАО ДИРЕКТОРА?
Ок, значи, добили сте униформу, спремни сте, узбуђени сте и режирате. Али да ли постоји тренутак у коме се човек заиста може осећати као редитељ? За неке је то било у филмској школи, за друге филмски фестивал, а за Ницоле Деланеи, директорку Жедан , који је био део Међународног филмског фестивала у Торонту 2019. и ФКСКС-а Торта серије, то је био једноставно тренутак када је закорачила иза камере. Режија ме је некако уплашила и такође је била [еуфорична], рекла је. Одједном је био тај осећај свих ствари у филмском стваралаштву које сам синтетизовао, где ми је пало на памет да ће тако сви ти инстинкти приповедања, све изићи на видело. Била је то еуфорија која је први пут стала иза камере и која и даље траје.
За Кари Скогланд, директорку Сокол и зимски војник на Диснеи +, то је била права обука на послу. Прошла је кроз оно што је назвала режисером боотцамп-ом када ју је позвао пријатељ глумац и замолио је да режира 1997-те Људи са оружјем након што је првобитни директор отпао. Али она је прочитала сценарио, није га волео и била је спремна да у потпуности пренесе прилику пре него што ју је пријатељ убедио да дође да постави и упозна све. Тако сам упознао све глумце. Седели смо у соби и рекао сам, знам шта је овај сценарио. Нећу радити тај филм, али ако су сви спремни да препишу и крену у ходу, а ви сте спремни за авантуру, онда бих, да, то бих и преузео. То је било у недељу, а у понедељак сам ударио о земљу. Нисмо знали какав ће бити крај. Сваког дана, сваке ноћи, улазили смо и преписивали све странице за следећи дан. Дакле, док сам завршио тај пројекат, недељама касније, помислио сам, да, сад сам режисер.
Давис је кликнуо када је похађала филмску школу у ЛА Цити Сцхоол, снимајући Супер 8 кратких филмова. Када сам осетио да своју визију могу да преведем на филм, а онда када сам их показао у публици, а публика је највише реаговала на моје филмове, мислим да сам се тада први пут осећао као редитељ. Осећао сам као да могу да комуницирам на језику, да имам талент за то. То научите у филмској школи, јер седите тамо и гледате 20 до 30 филмова других ученика, а ви сте као, ох, моји су радили.
Било је мало гламурозније за Сеиделмана, који се присетио: Први пут кад сам схватио да сам режисер, био сам када сам отишао на филмски фестивал у Кану, јер је мој први филм Смитхереенс је, изненађујуће и шокантно за мене, и све укључене, прихваћен на тамошњем такмичењу. Стигао сам у Кан и погледао око себе, видео сам све ове филмске плакате, а не само холивудске продуценте, европске продуценте, људе о којима сам читао или чуо, и схватио сам да сам овде. Мој филм ће се приказивати на том великом платну и то је дефинитивно био надреалистички осећај. Тада ми је синуло да ово није само филмска школа. Ово је био стварни свет.
Иако не добију сви тај тренутак да искористе све. За Бриант-а је рекла да сам била толико заузета да се нисам осећала тако замишљено, било је више као, у реду, морамо да кренемо ако ћемо ово да направимо дан. Али било је неколико тренутака у којима глумим, а онда сам завршио сцену и рекао рез. Било је толико много пута када мислим да је наша екипа требала ритам, али то су ми били забавни тренуци, јер било је то као да, ја сам директор.
Јуде Венг, директор Проналажење „Охана , из њене личне колекције.Фотографија: љубазношћу Јуде Венг
ШТА ЈЕ НАЈБОЉИ ДЕО БИТИ ДИРЕКТОР?
Рад са другима и надахнуће других била је уобичајена тема међу женама с којима сам разговарао, и као што ми је Скогланд рекао, највише радости имам када радимо сцену јер се ту она спаја. Комплет спољној особи изгледа као хаос, а затим се поцинкује. А онда сви гледамо. Када заједно направимо сцену, кадар, то је изванредно, било да је то комбинација костима и осветљења на крају оно извођење, у тренутку када смо сви залепљени. Сви делимо осећај постигнућа да је свако од нас имао свој део да то оживимо. Сматрам да је то електрично.
Волим колико је то сарадња, рекао је Бецквитх. Писање је тако усамљено, али режирање је као, учинимо ово све заједно. На тај начин може бити физички захтевно и ментално захтевно и исцрпљујуће. Али мислим да је за дух, душу, срце врло обнављајуће у смислу креативног процеса.
Бредли Купер и Лејди Гага заједно
За некога попут Сеиделмана, магија се дешава много пре него што ико уопште ступи на сет. Мислим да развијање пројекта, рад са сценаристима, рад са дизајнером продукције, сниматељем како би се схватила о чему се прича, шта је важно, шта је јединствено у њој, како ће изгледати, ко би могли бити глумци, донекле стварно снимање. То је процес који се развија. Иако је забавно, филм који можете видети у глави спустите на целулоид, видео или дигитални филм, али то је његов свакодневни део. Права забава је то концептуализирати и окупити креативне партнере с којима желите радити, иза камере или испред камере.
Волим, волим, волим свој посао, приметио је Давис. Морате уживати. Да бисте уживали у тим тренуцима и тим односима у којима можете да радите са овим невероватно талентованим људима, а затим и да испоручите садржај који заправо има прелеп утицај на публику и покреће публику на друштвени начин на који желите да свет иде. Осећам да зато радим ствари, а такође и да бих помогла другим женама и пружила им ту прилику. Ако видите да је тамо женско име, постоји нека девојчица која је то видела и рекла је, Ох, можда могу да радим овај посао.
Кари Скогланд на снимању Сокол и зимски војник .Фотографија: љубазношћу Кари Скогланд
ПОСТОЈИ ЛИ НАДА И ОПТИМИЗАМ ЗА ЖЕНЕ У ИНДУСТРИЈИ?
Постоји много тога за славити када су у питању филмови и напоран рад жена у индустрији, посебно са признањем ове године, али постоји ли опћенито позитивна атмосфера да коначно крећемо у добром смјеру укључивања и прославе и равноправност жена? Радикални помак догодио се након покрета #МеТоо, приметио је Давис. Режирао сам, још увек сам тамо. Тако сам захвална кад год добијем посао, волим га. Борим се за своја радна места, трудим се да их нађем, тако сам узбуђена, јер не могу да верујем шта се догодило у последњих неколико година са свим тим могућностима, а људи коначно схватају да нису запошљавали жене и да нам је потребан тај глас. Сад ћу бити у емисијама где су то само жене редитељи. урадио сам П-Валлеи , биле су све жене. Сад сам у емисијама у којима је најмање три жене редитељке или су сви иза камере жене; то је невероватно, смена.
Сигурно имам више састанака него икад, рекао је Венг. Управо режиравши моју прву функцију ( Проналажење „Охана ) је сигурно отворио пуно врата и сва моја ТВ режија отворила је пуно врата. Али занимљиво је кад добијем пројекте, интересовање других људи за мене је појачано када то није бели мушки олов. Верујем да могу да режирам нешто што укључује бело метално олово, био бих срећан да режирам нешто што укључује бело мушко олово, али мислим да ме људи гледају, ја сам жена, жена сам у боји и Мислим да они мисле да би савршено упаривање могло да уради нешто што је азијско-америчко, или пак нешто посебно из ове категорије. И даље сам захвалан што ме разматрају за те пројекте, успут, кажем да за многе од тих пројеката. Али осећам се као да када примам састанке на којима нема особе у боји, једноставно ме не узимају толико озбиљно за те могућности.
Деланеи је рекла да такође осећа пуно оптимизма, слично као и Венг, да њена раса игра улогу у стварима које јој се нуде. Дефинитивно примећујем да ми људи долазе због прича о црнкама. Мислим да су у праву што то чине, али такође желим да се вратим и испричам причу о белим мушким протагонистима, јер долази пуни круг и имаћу искуство. Мислим да добијам могућности које вероватно не бих добио пре пет година.
Мислим да смо далеко прошли тренутак када су људи слични, могу ли то учинити? Рекао је Бриант. То више није ни питање. Главна ствар коју сам приметио је у раду са сезонским сценографима и сезонским монтажерима и свим тим људима који већ дуго раде у индустрији, увек сам био изненађен колико су говорили, вау, момци, мислећи на вас жене , су тако сараднички. Желите да чујете наша мишљења. Мислим да је то нешто од чега индустрија има много користи. Наравно да имам его, али га не држим изнад дела који покушавамо да направимо. Увек желим стручност људи, а онда могу да измерим своје мишљење и можемо слетјети на место за које се обоје осећамо задовољно. Имам осећај да то није увек случај са можда мушким редитељем или мушким тркачем. Осећам се веома охрабрено и многе моје омиљене ствари на којима сам икад радила биле су заиста јаке женске екипе.
Николе Бецквитх на снимању Заједно Заједно .Фото: Тиффани Роохани / Блеекер Стреет
Хоусе сезона 4 епизода 6
КОЈИ ЈЕ НАЈБОЉИ САВЕТ ЗА АСПИРИРАЊЕ ДИРЕКТОРА?
Да би добила одличан Дејвисов савет, понудила је: Морате увек да кажете да себи. Ствари морате сами да снимате. Ствари морате сами показати. Морате се пријавити на филмске фестивале. Морате ићи на састанке. То сте сви ви, то је ваша обавеза. Осећао сам се као да имам кризу у каријери када сам снимао џиновски филм и онда су ме отпустили. Био сам код куће и рекао сам, Боже мој, моја каријера је готова. Снимио сам кратки филм, звао се Нема алтернативних девојака и снимао сам ствари које сам волео. Нико у Холивуду није могао да ми каже да нисам режисер, све што морам да урадим да бих био режисер је да узмем камеру и испричам причу и ја сам режисер. Па, био сам, јеби се Холливоода, ја сам режисер. Да сам седео у свом кревету и плакао, пустио бих их да победе. Снимио сам тај кратки филм и онда за мање од две недеље добио сам позив да заменим режисера Билли Мадисон . Морате долетети са свим самопоуздањем на свету. Чак и ако мислите да немате самопоуздања, то нико не зна. Само се претварај.
Скогланд је пружио сличне савете и рекао: Морате улагати у себе, што значи финансијску инвестицију, свакако редовно знојите капитал. Чак и ако неко време морате да будете конобарица, што сам већ радила, морала сам да се издржавам на друге начине. Али када сте се обавезали и видите себе као редитеља или редитеља-писца, видим себе као редитеља, писца, продуцента, јер сам носио све капе. То је твој посао. То значи да сваки дан када устанете и проводите време на том послу.
Скогланд је такође упознат са аспектом посла у кризном управљању и то јој је помогло да пронађе баланс у свом животу на сетовима и ван њих. Супер сам поносан. Имам две прелепе ћерке. Сви су ми говорили да то не могу, не могу да имам врло активног филмског редитеља, каријеру, писца, каријеру и да имам породицу. Да је то била равнотежа која се није могла догодити и ја сам то учинио. Дакле, не слушајте наивце. То је оно што треба да урадите: дизајнирајте свој живот онако како желите и одаберите да своју породицу учините нормалном, ма каква она била, јер све док буде пуно љубави ... жртва ће доћи са било којим успехом. Никада није један правац. Можете имати све, била би моја велика порука.
Важност тражења колега филмских стваралаца наглашавана је у скоро сваком разговору који сам водио, док је Бриант открила да се окренула претходном Проницљиво директорке Наташе Лион, за савет. Највише ме бринуло то што сам могао да будем врло присутан редитељ, али и веома присутан глумац који може да уради обе ствари. Њен сјајан савет је био, ослањате се на други тим. Тако сам се поуздао у своје ставове, јер сам могао да замислим да их изводим, или сам знао какве емоције покушавамо да пренесемо. Те врсте ствари биле су ствари о којима раније нисам стварно размишљао, а оне су попут ораха и извртања и физичког вида, али и емоционалног приповедања и ударања свих тих откуцаја и осигуравања да сте покривени .
Брајант је такође самостално научила, или потврдила, неколико лекција. Мислим да је већина жена урођено прилично добра слушатељка. Рекао бих, искористите ту вештину, али такође се не плашите да будете казивач који каже не. Сигурно сам имао тренутака у којима се може осећати тешко. Понекад се осећате као да сам ја 14-годишња девојчица са руксаком као да је, умемо ли шта, а то је као да није. Ја сам шеф, душо. Али дефинитивно волим да сарађујем са женским редитељкама и мислим да ће, што више посла предузму женске редитељице, наш филмски и телевизијски свет бити богатији.
Бецквитх се сложио и рекао: Можеш ти то, али за све је другачије. Мислим да још увек има много препотентних и застрашујућих начина да водите сет или будете главни или водећи. Не морају ствари тако да буду. Можете водити мекоћом, а најбољи редитељ оснажује све око себе да раде најбоље што могу. Не плашите се да будете мекани.
Испричајте најаутентичнију верзију прича које можете испричати и покушајте пронаћи начин да персонализујете и ставите отисак палца на приче, било је оно што је Деланеи саветовала, додајући да је у ковању пута како би ствари изгледале другачије и осећале се другачије, са задатком да размишља о томе како да наставите да гурате своју личну иглу ка том врло личном стилу.
Морате одржати своје становиште, сложио се Сеиделман. Имате пуно сарадника и желите да се осећају цењено, а ви цените њихова мишљења. Али ако се не држите свог становишта, лако можете бити преплављени превише мишљења или се изгубити. Део тога је откривање шта је добра идеја, а шта није добра идеја, а шта добра идеја за вас. Кад јесам Смитхереенс и Очајнички тражећи Сузан , Знао сам да имам гледиште о тим филмовима, знао сам да те ликове могу учинити бољим него што их може направити други редитељ. Морао сам да верујем да је то истина или не. Али морао сам да почнем са те позиције.
у које време је данас игра Сеахавкс
За Венга је најважнија лекција коју је желела да пренесе је да је режија изузетно изводљива и достижна. Снимање филмова постало је толико демократизовано да је свима доступно узети мобилни телефон или узети 5Д камеру, сви ови алати су нам сада доступни. Не треба вам ничија дозвола да идете и направите нешто, направите нешто одмах, идите да покажете људима шта можете. Такође не очекујте да прва ствар коју урадите буде фантастична. Режија је занат, а занат значи да ћете уложити 10.000 сати у побољшање те вештине.
Рекао бих да је друга ствар, иди и живи занимљив живот, наставио је Венг. Врсте живота које сте живели и врсте искустава која стекнете као човек доприносе вашем искуству на снимању, како се односите према људима, како управљате људима, како управљате кризом, свим тим стварима. То су ствари које не можете научити у филмској школи. Стога бих заиста подстицао људе да живе занимљив живот, наставе да праве ствари и никада не одустају јер ми је требало 21 годину да завршим филмску школу да направим свој први дугометражни филм. Очигледно, волео бих да то не потраје толико дуго. Али драго ми је што сам коначно овде и апсолутно је вредело путовања.
Мислим да смо у заиста узбудљивом времену, кад говоримо о женским причама, рекао је Венг. Отвара се сигурно више могућности. Али узбудљиво је видети и нове филмове средње класе, захваљујући стримингу и таквим врстама платформи. Надам се да ће те могућности женама отворити врата. Али не могу довољно да подстакнем жене, ми смо заиста заједница и можемо једни другима да помогнемо. Што се више враћамо и пружамо руку, то једноставно ствара овај заиста диван циклус давања и подршке.