У почетку је био мрак. Рани пећински људи су имали једноставне, грубе мисли оријентисане на акцију: ловити, убијати, јести, преживљавати. Сада у својој другој сезони, анимирана серија за одрасле Свим Примал дешава се у праисторијском свету који дозвољава повремени лет дивљачке маште, попут вештица блиставих очију или брзодејствујућег вируса зомбификације. Чак и тако, опасним пејзажом којим пролазе неандерталац Спеар и тираносаурус Фанг - два ожалошћена усамљеника, спојени у дубоко, али нестабилно партнерство против свог окрутног, гладног окружења - управља истим овим размишљањем пас-једе-пас, под којим је самоодржање највиши императив. Нема дијалога; постоји само инстинктивна мотивација, реагује се брзо и уз врелу крвожедност. Мало по мало, међутим, пар сведочи и учествује у првим одсјајима уљудности док цепају, гризу и пробијају свој пут кроз зверињак непријатеља мегафауне. Изазови са којима се суочавају захтевају да тешко одрасту, али права победа лежи у стварању бољег начина живота – не тако гадног, грубог или кратког.
Креатор и легенда анимације Геннди Тартаковски види Примал као прича о пореклу ове врсте, упркос свим њеним белим борбама и страшним зверима. Нове епизоде поигравају луцидност главних ликова, удаљавајући се од углавном епизодичне структуре пакла недеље у првој сезони и на више укључено, дуготрајно приповедање које зависи од психологије сазревања. Док Спеар и Фанг траже отету неандерталску жену и суочавају се са емисарима будућности која брзо долази, они расту заједно са Земљом, све ближе модерности. Рад Тартаковског је увек скривао своју софистицираност испод површина прилагођених деци, било да се ради о канонским цртаним филмовима као што су Дектерова лабораторија и Самурај Јацк , или паметнији-него-што-изгледају Хотел Трансилванија слике. Витх Примал , његове идеје о насиљу и сукобу улазе у територију веће него икада, чак и док он свој стил своди на суштинске ствари од меса и костију.
Неколико кратких дана пре Примал Друга сезона је у програму Адулт Свим и стримује се на ХБО Мак-у, Тартаковски седи за зумирање са Одлучујућим да би разговарао о филозофији и техници свог новог ремек-дела (дете љубави Багза Банија и Хеави Метал маг, како он то каже), његове наде за предстојећи филм без боја Фиксно , и како се помирио са Попај пројекат који никада није настао.
РФЦБ: Концепт Примал будући да је тако једноставно и минимално, да ли је било тешко наставити да се развија и напредује наративно у новој сезони? Коју нову земљу сте морали да пробијете?
ГЕНДИ ТАРТАКОВСКИ: Морао сам поново да размислим где желим да идем са овом представом. Ја сам обожаватељ жанра, ове врсте ствари, али то вас води до неке врсте господара-фараона 10.000 година п.н.е. , Звездана капија тип место. Чим смо отишли тамо, осећало се да је све погрешно, као да радимо другу емисију и да није било у реду. Па смо почели изнова, питали се шта би било узбудљиво гледати у оквиру емотивног путовања на које смо желели да пошаљемо ове ликове. Због успеха нечег попут „Цовен оф тхе Дамнед“, епизоде у којој је вештица изгубила ћерку, схватили смо да сложени концепти и даље могу бити јасни и разумљиви свима. Мислио сам да би требало да наставимо да гурамо сложеност, иако је емисија тако једноставна на површини. Копамо дубоко, и износимо много више мисли, неких скоро егзистенцијалних идеја. Као приповедач, то је најузбудљивија ствар коју сам могао да урадим, осим што имам најсмешније могуће акционе сцене. Хтели смо да све појачамо, и избацимо публику.
цхарлие бровн цхристмас онлине фрее
У другој епизоди нове сезоне упознајемо новог лика који компликује однос између Копља и Фанга. Како истражујете нијансиране емоције и сложену динамику — жаљење, љубомору, зрела осећања — само погледом и урлањем?
То је ствар због које сам био највише узбуђен. Чим смо добили ову идеју, рекао сам: „То је то. Ако можемо ово да урадимо, можемо скоро све.” Да одговорим на ваше питање, сва ова осећања су потпуно доступна. Они су, наравно, сложени, али сви смо били тамо. Све што сам морао да урадим је да покренем тај импулс да се повежем, где тачно знаш шта осећају. Највећи скок који сам морао да направим је поверење публици. Све време то доводим у питање, јер сам на крају одвојен од посла. Видим цртеж диносауруса и питам се: „Осећам ли нешто од овог погледа?“ Након што га видите толико пута, упадате у коров и постаје апстрактно. Зато морате веровати да ће вас публика дочекати тамо где сте.
Да ли је природа анимације да заиста добијете осећај да је дело завршено тек када сте у постпродукцији?
Мало раније од тога, када видим да су прве анимације почеле да се појављују. Све радимо нелинеарно, тако да чим кренемо са монтажом, ја сам као, 'О мој Боже, могу то да осетим! ' Онда када радимо у боји и музици, то појачава тај осећај и добијате много бољу слику о томе да ли то што радите функционише или не.
Мора да је тешко задржати јасну визију шта желите када радите у тако фрагментираном стилу.
Мислим да је то вероватно најважнија ствар коју сам научио да радим. Бићете добри у томе, задржавајући општу слику. Ја заиста нисам тип за велике детаље, али сам особа са широким погледом. Схватио сам како да проценим шта је важно, што је пресудно, јер ћете се у супротном закачити за нешто што се испостави да је прилично бесмислено. Ако успем да сакупим плочу сценарија, знам да имам нешто што се може решити.
Како изгледају сценарији за ове епизоде? Какав облик поприма ван уметности?
Почињемо – ја и косценариста Дарик Бахман и ко год да ради на сценарију, ако не и ја – и разбијамо причу, а Дарик пише нацрт од две или три странице. Није грануларно, више као смерница која ће вас водити кроз сваки од значајних ритмова приче. Све остало се ради кроз визуелне елементе, то је визуелно приповедање. Али тамо добијате језгро.
Радња емисије је смештена у древни свет и придржава се древног морала који нам се понекад може чинити страним. Видимо да се делови човечанства – милосрђе, саосећање, савези уместо слепог индивидуалног преживљавања – увлаче. Да ли је унапређење тог концепта велики део друге сезоне?
Да тачно. Упознајемо племе Пикта, рани народ који је живео у данашњој Шкотској. Док пролазите кроз епизоде, видећете човечанство у најбољем и најгорем издању. Нисам баш желео да се Копље и Очњак боре против првих организованих људских цивилизација; Мислио сам да би било интересантније да Пикти осете симпатије према њему, видећи џиновску лугу и помогну му да изађе. Желели смо да уђемо даље у то и Спеарову свест о томе. Има животињске мисли, али схвата шта Пикти значе, да би радије били пријатељи него непријатељи. Он усваја ово размишљање и схвата да има више за себе него што је мислио.
Радознао сам, јер такође дели овај брутални менталитет старог света - јесте ли видели Северњак раније ове године?
нисам! Хтео сам да га видим, на мојој је листи. Читава ствар о Викинзима, германским племенима, тој култури, све је то тако повезано у ДНК ове емисије. Човек који је првобитно написао Конан Варварин , Роберт Е. Ховард, он се бавио историјом. Био је толики обожаватељ тога, а 30-их година није било тако лако истраживати као сада. Лик Конан је био потомак свих ових стварних цивилизација. Његове књиге су ме инспирисале да ближе погледам историју. Желео сам да урадим пројекат Викинга раније у својој каријери, прочитао сам тону. Идеја да се различити џепови човечанства развијају различитим брзинама, то ми је фасцинантно, посебно када се преклапају.
Постоји један брзи снимак у трејлеру фигуре краљевског изгледа на џиновском трону. Између тога и лука Мире која се губи док је Спеар тражи, да ли видите да је нова сезона више заснована на луковима него што је била пре?
О да. То је једна прича. У великој постоје мале приче, али то је једно веће путовање на којем су Спеар и Фанг.
стреам 90 даи вереник
Форматирање ме умногоме подсећа на структурирање нарације у стрипу, питања у оквиру приче у више серија.
Сигурно. То је стрип, то је пулп, то је аниме. А данас, у оквиру периода пијанства који имамо, право је време за овакву недељну причу. Када га људи открију накнадно, биће и паклено пун сат.
Стил анимације је необичан по томе што је истовремено и груб и софистициран. Како провући ту иглу успостављања изгледа који је груб и прљав као тема, а да је и даље некако елегантан?
Желели смо да изгледа сирово, више од свега. И ја и дизајнер продукције Сцотт Виллс смо клинци 70-их, тако да волимо ствари које су помало прљаве: Хеави Метал магазин, Франк Фразетта на велики начин. Постоји затегнутост и лабавост. Постоји енергија, што је реч коју много користимо. За нас успех значи да људи када ово гледају осећају нешто што не могу да наведу. Закључујете се у енергију. Покретне слике, само низ цртежа, могу вам убрзати откуцаје срца, учинити да дишете брже. У сваком случају, не желите да буде превише савршено или превише чисто. Требало би да постоји осећај ручног рада. Погледајте старе Бугс Бунни цртане филмове - заиста можете видети да их је неко нацртао, тако да је то нешто на шта се ослањате.
Када смо радили пробне пројекције за прву сезону, сви би све време ћутали, а ја сам мислио да не успевам. Али људи су једноставно били увучени. Моја омиљена прича: отишао сам у Атланту да покажем другу епизоду људима из Адулт Свим-а, њих педесет или шездесет. Мој шеф је зграбио комад пице пре него што је сео, а када се епизода завршила, није узео ниједан залогај. То је најбољи одговор коме сам се могао надати. Он је рекао: 'О, да, имао сам храну!' То је сан.
Моји вршњаци, чини се да што су старији, то мање раде. идем у супротном смеру. Што сам старији, то више желим да радим. Много сам се мучио са цртањем када сам почињао, чак и као редитељ, увек сам желео да постанем бољи уметник. Сада се коначно осећам као да имам више контроле над оним што цртам, линијом од главе до руке. И само уживам. Нема ништа горе од покушаја да нацртате Дектера и једноставно не изгледа како треба. Витх Примал , то би ме убило. Једном, излази природно и органски.
Тхе четврти Хотел Трансилванија филм је изашао недавно, и то је први без Адама Сандлера који је изразио главну улогу. Шта се тамо десило?
Мислим да је то била чиста ствар заказивања. Можда има још тога, али колико ја знам, он је само имао друге ствари. Знам да има уговор са Нетфлик-ом, који га заокупља, а они такође раде на проширењу своје анимације. Ко зна, можда је фокусиран на то.
који канал је четвртак увече фудбал вечерас
Радујем се вашем следећем филму Фиксно , што звучи другачије од многих ваших прошлих ствари. Концепт ме је подсетио на филм који много волим, Фритз тхе Цат. Има ли тамо неке заједничке лозе?
Па, није Кс-оцењено. Али смешно је, јер Фиксно је безобразан, са Р-оценом, наравно. Али више је инспирисан вибрацијом Јудда Апатоова.
Као Саусаге Парти ?
Чак ни, мислим као Баш лоше , Кноцкед Уп , где су ликови цела ствар. Сви имамо пријатеље из средње школе за које мислимо да су најсмешнији људи на Земљи, и питао сам се како могу да учиним те људе урнебесним свима, а не само мени. Почело је као да видим да ли могу да снимим филм који је чист карактер. Мој почетни предлог су биле четири животиње које су пријатељи, и то се звало Будз , са З. Разговарао сам са Сони-јем о овоме 2009. и они су то схватили! Свидело им се и желели су, али су мислили да треба да има дефинисанији концепт. И мислим да су ме богови анимације сигурно благословили тог дана, јер управо тамо у просторији, само изланем: „Ох! Они су пси, тако да ће један од њих бити стерилисан, а ово им је последњи дан пре тога. Једини пут у животу када сам имао једноставну продају једне реченице за нешто. Одозго је долебдео до мене. Али онда је извршни директор који је радио на томе унапређен, тако да је филм стављен на чекање, а нико други то није желео да уради, и то нас доводи до данас. Међутим, то је произашло из те идеје, због чега су моји пријатељи свима били смешни. Хтео сам да преувеличам њихове личности, са неком заиста добро направљеном руком нацртаном анимацијом.
Последње што сам хтео да питам — шта се десило са Попај одлика?
У суштини, мртав је. Били смо тако успешни са тим, нашим тестом и причом коју смо саставили. Али на крају дана, желели су новог Попаја и нисам био вољан да идем тамо где су имали на уму. Тада је концепт био Попај, али не и Попај. Били смо у реду са његовом пресвлачењем, али смо много тога желели да се држимо. Значи то је било то. Боже, то је било пре осам година, и још увек ме понекад питају о томе. Могло је бити добро, али хеј.
Чарлс Брамеско ( @интотхецревасссе ) је филмски и телевизијски критичар који живи у Бруклину. Поред Децидера, његови радови су се појављивали и у Њујорк тајмсу, Гардијану, Ролинг стоуну, Ванити феру, Њузвику, Најлону, Вултуреу, Тхе А.В. Цлуб, Вок и мноштво других полу-реномираних публикација. Његов омиљени филм су Боогие Нигхтс.