Волфганг Петерсен: Наслеђе огромних филмова о мушкарцима у међусобној напетости

Који Филм Да Видите?
 

Волфганг Петерсен није могао да направи нешто неузбудљиво. То је често била добра ствар, као у случају трилера који су му донели улазак на холивудску А-листу; али би то могла бити и бодљикава ствар у приликама када се бавио озбиљнијим темама. Он је направио прве дане глобалне пандемије у Избијање у војну пуцњаву са бурном љубавном причом као метафором и трагедијом из стварног живота у смрти рибарске посаде у Савршена олуја. Чак је и његов продор погодио Брод , који је постављен као антиратни комад, доказао је максиму Франсоа Труфоа о томе како је немогуће снимити антиратни филм јер се у чину приказивања оплемењује. Његово наслеђе биће један од високобуџетних режисера великих филмова о мушкарцима у међусобној напетости: Хауард Хокс у најбољим тренуцима и ПТ Барнум у најгорим. Што ће рећи, чак и у најгорем случају, Петерсенови филмови су били изузетно забавни.



Тако забавно, у ствари, теже је него обично одредити који од његових филмова је његов најпознатији. Брод генерално се сматра једним од великих немачких филмова: клаустрофобични подвизи измишљене посаде подморнице из Другог светског рата предвођене младим капетаном (Јурген Процхнов) толико харизматичним да је немогуће не навијати за њих да преживе разне нападе торпеда на савезничке бродове . Изузетно популаран овде и у Немачкој, филм је генератор емпатије и извињење за „добре Немце“ током рата који су само радили свој посао иако су мрзели нацисте који су наређивали. То је диван филм, језгровит и застрашујући, оптерећен поруком која може бити или поента (рат је компликован) или замагљивање веће тачке у којој је особа која нам се највише свиђа чудовиште одговорно за смрт стотина британских морнара у одбрани геноцидног режима. То подстиче себичну митологију добрих момака у рату. Заиста, рат чини обредом преласка. На страну досадну политику, Брод је ремек дело одреда – модел његовог поџанра који се евоцира кад год се други филмови о подморницама (нпр. Гримизна плима, Лов на Црвени октобар или К-19 ) појављују се на благајни — и то са добрим разлогом. То је невероватно.



Фотографија: ©Цолумбиа Пицтурес/Цоуртеси Еверетт Цоллецтион

Петерсен је играо Брод успех у позиву у Холивуд и необичан лични пројекат, лабава адаптација Мајкла Ендеа Бескрајна прича у великој мери омиљен од моје генерације као филм који смо као деца смели да изнајмљујемо због којег смо се у неким деловима осећали непријатно и јадно као и хорор филмови које смо прижељкивали. Њену причу о детету пребаченом у свет фантазије да спасе дете принцезу подржава огромна аниматронска лутка 'змај' која изгледа као пас, и секвенце у којима џиновске статуе испаравају несрећне ходочаснике, а коњ се дави у мочвари као жртва. сопствене туге. Лако се одбаци, али се показало неизбрисивим – тим више када је Роб Рајнер позајмио њен тон, па чак и неколико његових слика за свој култни класик шмалца Принцеза невеста . Незадовољан једним чудним пројектом, Петерсен је одмах ушао у један од мојих омиљених филмова као дете, Енеми Мине ; а затим луди еротски трилер по моди пост- Фатална привлачност ера која је појачала моје тинејџерске заљубљености у Џоан Вели и Грету Скаки Сломљена .

За неупућене, Енеми Мине је међугалактичка сага о бродоломима о људском борцу Дејвиџу (Денис Квејд) који је остао на напуштеној стени са ванземаљским ратником гуштером Драком (Луис Госет млађи) и њиховим евентуалним Тхе Дефиант Онес удруживање снага да би преживели у негостољубивој средини довољно дуго за спасавање. Толико је смешно на својој површини, а тако широко у морализирању о ужасима рата и о томе како је братство само дубоко, да је немогуће бити веома циничан у вези са било чим од тога. То је врста Робинзон Крузо на Марсу Б-Филм који би наишао на ентузијастичан суботњи матине програм пре једне генерације, а ја му се враћам сваких неколико година. Госет је требало да добије Оскара за ову представу уместо да се врати Официр и господин . На крају крајева, није сваки дан да се мушки глумац роди у великом филму. Као и други Петерсенови филмови, његова политика је у најбољем случају мучна. Ако је то расна слика, зашто је Црни човек испод једног инча протетике и направљен да буде заиста ванземаљац? Ако је то још једна антиратна слика, зашто је тако лака и заиста узбудљива? Па ипак, оно што функционише у филму ради и са свим Петерсеновим филмовима: то је кинетички мотор више заинтересован за темпо него за интроспекцију.

Фотографија: ©МГМ/Цоуртеси Еверетт Цоллецтион

Размотрити разбијен, на пример, која се може похвалити заплетом тако лудо замршеном да би се, ако би се причало о томе, срушио под теретом сопствених измишљотина. Том Беренгер игра Дена, брутално изобличеног у максималистичкој саобраћајној несрећи и ожењеног прелепом Џудит (Скаки) која га стрпљиво негује док он покушава да поврати своја сећања на инциденте који су довели до ноћи њихове несреће. Боб Хоскинс је власник продавнице кућних љубимаца/приватни детектив, а Џоан Вели игра жену увек одвратног Корбина Бернсена; а да се више о томе говори дало би превише. Довољно је рећи да Петерсен снима сцене секса Дана и Џудит у двострукој експозицији са огромним таласом који се разбија, а Деново окретање волана римовано је са камером која се окреће и кружним брисањем екрана. Петерсен прилази лудилу приче са сопственим лудилом. Никада није ништа осим смешно, и никада није досадно, чак ни на секунд.



Петерсен се вратио популарном престижном снимању филмова 1993. године На линији ватре , наставак Клинта Иствуда након његовог тријумфа Унфоргивен. На линији ватре био је „озбиљан“ акциони филм о остарјелом агенту Тајне службе Франку Хоригану који се борио са социопатским предсједничким убицом Митцх Леаријем (Јохн Малковицх). То је Иствудова друга по реду улога у којој његово доба постаје централно питање у филму; и други где превазилази своје године да би показао своју мушкост непомућено у тренутку кризе. Удварање које је довело до романсе у мају/децембру између Френка и агентице Лили Рејнс (Рене Русо – недавно је имао сличан обрт као девојка Мела Гибсона у Смртоносно оружје 3 ) је изузетно слабо остарио, али Петерсенова способност да ухвати акционе секвенце крекерџек-а – све до и укључујући фасцинантни омаж Вертиго Уводна секвенца у којој је неспособни Френк приморан да присуствује погубљењу свог млађег партнера Ала (Дилан МцДермотт), остаје актуелна и напета. Није добар филм, али је сјајан у својој лошости. Исто би се могло рећи и за глупе, али узбудљиво националистичке Аир Форце Оне када су помахнитали руски радикали предвођени Иваном Коршуновом (Гери Олдман) отели авион америчког председника Џејмса Маршала (Харисон Форд), са њим и његовом породицом у њему, са намером да погубе таоца сваких пола сата док се не испуне њихови захтеви. У суштини је Умри Мушки у авиону када се ПОТУС открива као бивши добитник Медаље части, бирајући терористе једног по једног док се преговори о таоцима које води Кабинет (који укључује Глен Клоуз, Вилијам Х. Мејси и Дин Стоквел, срамота од богатства) одвијају од терен. Слоган председника Маршала „излази из мог авиона” док баца Ивана у празнину је несуптилна колико и стимулишућа. То је Петерсен укратко: несуптилно, али галванизирајуће. Заиста, цела његова филмографија би се могла описати као филмска адаптација тријумфалних дела Џона Филипа Соузе. Не много дубине, али пуно навијања.

Фотографија: ©Сони Пицтурес/Цоуртеси Еверетт Цоллецтион

Филмови Волфганга Петерсена нису били озбиљни, иако су се дотицали озбиљних питања: били су то филмови спектакла, и то добри. Савршена олуја је застрашујућа када почне олуја, а углавном се игнорише Посејдон римејк је слично моћан када масивни брод за крстарење почне да преузима воду. Избијање је више о владиној завери него о јавном здрављу, али само Петерсен би могао да нас забрине за Кевина Спејсија када поцепа своје заштитно одело. И Трои недостаје Есхилова меланхолична скала, али у Ахиловим (Бред Пит) битким секвенцама постоји нешто попут праве величине. Шта се губи у разговору око његових слика после Брод , међутим, је његов истински дар за идентификацију и побољшање магнетне, мушке централне фигуре око које су емоционално читљиви архетипови распоређени или под његовом заштитом или у директном сукобу са њим. Процхнов ин Брод , Денис Квејд, Дастин Хофман, Клинт Иствуд, Харисон Форд, Џорџ Клуни, Бред Пит, Курт Расел – Петерсенова каријера је ко је ко од водећих људи 1990-их и, иза њих, изванредна колекција наших највећих ликова и споредних глумаца (Морган Фриман , Доналд Сатерленд, даље и даље). Он им даје простор да дишу и на тај начин даје акционим сетовима који учвршћују његов филм емоционалне улоге неопходне за напетост. Петерсенове филмове је забавно гледати јер су заиста узбудљиви у овом тренутку, а за филмове који су дизајнирани да се углавном забораве, пуни су незаборавних тренутака.



Да бисте у потпуности разумели Волфганга Петерсена, пронађите држаче за књиге у његовој каријери док причају занимљиву причу о њему као уметнику. Након што му је секао зубе на телевизији и документарцу, његов први играни филм је Тхе Цонсекуенце , прогресивни филм о глумцу Мартину (Прохнов) у затвору који се заљубљује у управниковог сина Томаса (Ернст Ханавалд). Мартин је на крају пуштен и њих двоје се усељавају заједно, а њихов кратак период блаженства прекинут је када га је Томасов осветнички отац ухапсио. Мартин конструише превару и разбије га, они бивају издани, а на крају Томас је толико оштећен због његовог понашања од стране оца и окрутности света, да је његова будућност осликана као неповратно осуђена на пропаст траумом и депресијом. Петерсенов последњи филм, Четири против банке (2016) је римејк телевизијског филма који је снимио 1976. о квартету шлубова из средње класе који, погођени рецесијом и низом финансијских недаћа, планирају да опљачкају банку. Прва принципијелна друштвена мелодрама у традицији Мануела Пуига; други је Вудхаус-кам-Вестлејков капара комедија понашања и незгода. Обојица показују осетљивост на друштвену свест коју прикривају његова бомбастичнија дела. Спретност којом приказује Мартинову и Томасову аферу посебно говори о разговору са мушком интимношћу и управо оно суштинско искуство мушкараца са мушкарцима у тренуцима највећег притиска је искра која распламсава експлозивне пожаре његових поп артефаката. Шта је основа за На линији ватре уосталом од низа шапутаних разговора између Клинта Иствуда и Џона Малковича? Шта им је било који од његових филмова у срцу осим хронике мушкараца који се воле и разумеју на крају живота? Волфганг Петерсен је преминуо у петак (12. август). Снимио је лоше филмове које често желите да гледате. Недостајаће му.